Descubra como o som do passado encontra eco no presente, unindo músicas e movimentos libertários.
Ao longo de sua notável carreira, o Metallica lançou discos que se tornaram clássicos do heavy metal, incluindo o álbum autointitulado, também conhecido como "Black Album", lançado em agosto de 1991. Este álbum apresenta alguns dos maiores sucessos da banda, como "Enter Sandman", "Sad But True", "Nothing Else Matters" e "The Unforgiven".
Após o lançamento do "Black Album", houve uma transformação significativa na sonoridade do Metallica, abandonando o thrash vigoroso dos anos 1980 por músicas mais lentas e acessíveis. Embora tenha sido um enorme sucesso comercial e um dos discos mais vendidos na história do rock, essa mudança desagradou alguns fãs.
Na entrevista à revista Guitar World em 2008, James Hetfield, guitarrista e vocalista do Metallica, compartilhou lições aprendidas com o "Black Album". Ele destacou a importância de fortalecer o som da banda e discutiu as mudanças na abordagem de composição. Hetfield reconheceu que, nos álbuns "Load" e "ReLoad", lançados em 1996 e 1997, a banda perdeu um pouco de disciplina na seleção de músicas, optando por incluir mais faixas. Ele ressaltou a preferência por ter poucas músicas poderosas em oposição a um maior número de faixas menos impactantes. Hetfield também mencionou a influência do produtor Bob Rock e como a banda evoluiu de uma mentalidade de "destruidores" para "artesãos". O álbum "Metallica" sucedeu “...And Justice For All", lançado em 1988, e contou com a formação de James Hetfield, Kirk Hammett, Jason Newsted e Lars Ulrich.
Dentro deste álbum, destaca-se a música "Don't Tread on Me". Apesar de não ter alcançado o mesmo sucesso comercial que "Enter Sandman" ou "Nothing Else Matters", essa faixa ganhou destaque em meio à nova onda do libertarianismo.
A letra de "Don't Tread on Me" faz referência a citações importantes, como a do revolucionário americano Patrick Henry, com a linha "liberty or death, what we so proudly hail" (liberdade ou morte, a qual saudamos com tanto orgulho). A frase "To secure peace, is to prepare for war" (para garantir a paz, é preciso se preparar para a guerra) remete ao provérbio latino "Si vis pacem, para bellum" ("Se você quer a paz, prepare-se para a guerra"). As letras que incluem imagens de cascavel são inspiradas no ensaio de Benjamin Franklin, que sugere que a cascavel é um bom símbolo para o espírito americano.
Hetfield descreveu "Don't Tread on Me" como uma reação ao tom anti-estabelecimento de seu álbum anterior, ...And Justice for All. Ele enfatizou a positividade em relação à América, afirmando que o sentimento surgiu de suas experiências em turnê. Para Hetfield, apesar dos desafios e complexidades, a América continua sendo um lugar vibrante e significativo para se viver, refletindo a outra perspectiva apresentada por essa música em relação ao álbum anterior.
Hetfield expressou seu amor pela música "Don't Tread on Me" enquanto comentava sobre as reações surpreendentes que ela provocou quando foi lançada. Ele esclareceu que a canção não defendia uma postura pró-guerra, apesar do equívoco comum, já que a banda não adota uma posição política explícita. A faixa é, na verdade, uma declaração de "não mexa conosco", alinhada com o simbolismo da bandeira e da cobra presentes na música, conectando-se à iconografia do álbum preto e à cobra na capa.
A música nunca foi tocada ao vivo até a turnê europeia de 2012, celebrando o 20º aniversário do álbum Black, começando no primeiro show da turnê em Praga. No final do concerto, Hetfield mencionou que a banda gostou do som ao vivo das músicas ("Don't Tread on Me" e "My Friend of Misery") que tocaram ao vivo pela primeira vez.
Em 2019, Dee Gallant, residente de Duncan, Colúmbia Britânica, Canadá, teve um encontro inesperado com um puma durante sua caminhada noturna com seu husky Murphy. Ao perceber que o felino os seguia, ela tentou afastá-lo gritando, mas sem sucesso. Diante da persistência do puma, Dee escolheu "Don't Tread on Me" do Metallica como a música mais alta em seu celular. Ao tocar a canção, o puma se afastou. A notícia do incidente se espalhou, e Dee recebeu uma ligação amigável do vocalista principal James Hetfield. Ela atribui sua segurança ao Metallica e agora não sai de casa sem a banda. O episódio durou cinco minutos, e Dee manteve a música em repetição durante o restante da caminhada, permanecendo alerta. O incidente, que ocorreu nos arredores de Duncan, destaca a eficácia inusitada da música do Metallica ou do poder subliminar dos Libertários em afastar o perigo?
Então, qual é o significado por trás de "Don't Tread on Me"? Neste vídeo, vamos aprofundar nas letras e explorar o poder e o impacto da música.
Para entender a mensagem de "Don't Tread on Me", primeiro precisamos examinar seu contexto histórico. O título da música vem de uma famosa bandeira americana, apresentando uma cascavel enrolada e as palavras "Don't Tread on Me". Essa bandeira surgiu no final do século XVIII, sendo um símbolo da independência e resiliência americana durante a Revolução Americana.
As letras da música do Metallica fazem referência a essa bandeira e sua mensagem, explorando temas de liberdade individual, coragem e orgulho nacional. Linhas como "Liberdade ou morte, a qual saudamos com tanto orgulho" e "Então seja ameaçador não mais" abordam os matizes nacionalistas da música. É uma mensagem de permanecer forte e recusar ser pisoteado, tanto como indivíduos quanto como nação.
Além de suas implicações históricas e nacionais, "Don't Tread on Me" também é um chamado à ação para os indivíduos. Ao contrário de algumas das músicas mais abstratas do Metallica, esta é direta e inequívoca: Mantenha-se firme, viva livremente e não deixe ninguém te segurar.
O refrão explosivo da música reflete essa mensagem, com a banda entoando as palavras: "Don't tread on me!" É um hino universal que pode se aplicar a qualquer pessoa, desde fãs em busca de inspiração até indivíduos lutando por seus direitos e liberdades.
Claro, não são apenas as letras que tornam "Don't Tread on Me" uma música tão icônica. Musicalmente, é uma faixa quintessencial do Metallica, repleta de riffs agressivos, bateria pulsante e uma linha de baixo pulsante. Cada elemento da música é projetado para energizar e capacitar os ouvintes, desde a progressão inicial dos acordes até o último golpe de caixa. Enquanto o Metallica experimentou vários estilos ao longo de sua longa carreira, "Don't Tread on Me" permanece como um momento definidor de seu som. Captura perfeitamente a agressividade, intensidade e habilidade técnica da banda, marcas que os tornam uma das bandas mais influentes na história do metal.
A bandeira "Don't Tread on Me" e sua mensagem associada tornaram-se um símbolo potente nessa nova onda do Libertarianismo, ainda mais com o evento Milei na Argentina.
A história de Dee Gallant e o papel crucial da música "Don't Tread on Me" do Metallica em seu encontro com um puma reflete de maneira fascinante como o passado pode ressurgir e como músicas antigas podem se ajustar aos contextos presentes de maneiras inesperadas. A escolha específica dessa música, lançada em 1991, como um meio eficaz de afastar um puma em 2019, destaca a atemporalidade e versatilidade da arte musical.
Num contexto mais amplo, observamos fenômenos semelhantes em outras esferas, sendo a ascensão do libertarianismo na política exemplificada pela eleição de Javier Milei na Argentina. Uma expressão visual marcante desse movimento é a bandeira que se tornou símbolo do Milei, evocando uma poderosa mensagem libertária.
A bandeira apresenta um design distintivo, com o rosto de Javier Milei em um estilo gráfico vibrante e as palavras "La libertad no se negocia" (A liberdade não se negocia) em destaque. Este símbolo não apenas encapsula a essência da plataforma política de Milei, mas também serve como um chamado à ação para aqueles que buscam uma abordagem mais liberal e libertária na governança.
Ao correlacionar esse fenômeno com os 33 anos desde o lançamento do "Black Album" do Metallica e a icônica música "Don't Tread on Me", percebemos uma convergência intrigante: ambos os eventos, em suas respectivas esferas, representam uma resistência contra normas estabelecidas e uma busca por autonomia.
Seja pelas distorções inconfundíveis de guitarra, pela voz marcante de James Hetfield ou pelas letras que abordam temas universais, o Metallica se tornou um farol no mundo do rock, mantendo sua relevância ao longo dos anos. Sua música, como "Don't Tread on Me", não apenas reflete a energia e a agressividade características, mas também carrega uma atemporalidade que continua a inspirar e ressoar com públicos de todas as idades, solidificando assim seu estatuto como verdadeiros titãs da música. Assim como a música do Metallica serve como um chamado à ação para permanecer firme e não se curvar, a bandeira de Milei é um símbolo visual que evoca a mesma mensagem de não negociação da liberdade. Ambos transcendem o tempo e refletem o poder duradouro de expressar a busca pela autonomia individual e pela resistência a imposições externas.
Em última análise, "Don't Tread on Me" é mais do que apenas uma música. É uma referência cultural, um chamado às armas e um lembrete do poder duradouro da música metal para inspirar e unir as pessoas.
https://en.wikipedia.org/wiki/Don%27t_Tread_on_Me_(Metallica_song)#:~:text=Music%20and%20lyrics,-The%20instrumental%20introduction&text=The%20lyrics%20containing%20rattlesnake%20imagery,the%20other%20side%20of%20that.
https://www.newsweek.com/canadian-woman-scares-off-cougar-blasting-metallica-1452433
https://oldtimemusic.com/the-meaning-behind-the-song-dont-tread-on-me-by-metallica/
https://en.wikipedia.org/wiki/Metallica_(album)
https://roquereverso.com/2011/08/14/20-anos-do-black-album-do-metallica/
https://whiplash.net/materias/news_699/357694-metallica.html